-
J-POP
- ›
-
カスタマーレビュー
- J-POP
- ›
- カスタマーレビュー
上位の肯定的レビュー
今、聞き返したい歌モノアルバム
2020年4月5日に日本でレビュー済み
リリース当時は「何だ、この真面目なアルバムは…何だかイメージ変わっちゃったな」と思った。何年も空いたけど、この前がVOXXXだから尚のことそう思ったんだろう、当時を振り返ると。
でもその後の動向を追って行きつつ、改めてこのアルバムに立ち返ってみると着実に進化というか明らかにこれもブレずに電気グルーヴの音楽、という事がわかってきて、結果的にものすごく癖になって繰り返し聞いてしまうアルバムのひとつになった。歌モノアルバムとしてのポップさは、人間と動物未満、オレンジ以上という印象な点も、「進化していっている過程」と捉えられるのかも、と個人的に思う。
でもその後の動向を追って行きつつ、改めてこのアルバムに立ち返ってみると着実に進化というか明らかにこれもブレずに電気グルーヴの音楽、という事がわかってきて、結果的にものすごく癖になって繰り返し聞いてしまうアルバムのひとつになった。歌モノアルバムとしてのポップさは、人間と動物未満、オレンジ以上という印象な点も、「進化していっている過程」と捉えられるのかも、と個人的に思う。
3人のお客様がこれが役に立ったと考えています
上位の批判的レビュー
終わりの始まり
2022年5月2日に日本でレビュー済み
このアルバムからトロピカルラブまで全部だめ。14年たっても聞いてる途中で嫌になって止める。
27件の合計評価、レビュー付き:17
レビューのフィルタリング中に問題が発生しました。後でもう一度試してください。
日本から
2020年4月5日に日本でレビュー済み
リリース当時は「何だ、この真面目なアルバムは…何だかイメージ変わっちゃったな」と思った。何年も空いたけど、この前がVOXXXだから尚のことそう思ったんだろう、当時を振り返ると。
でもその後の動向を追って行きつつ、改めてこのアルバムに立ち返ってみると着実に進化というか明らかにこれもブレずに電気グルーヴの音楽、という事がわかってきて、結果的にものすごく癖になって繰り返し聞いてしまうアルバムのひとつになった。歌モノアルバムとしてのポップさは、人間と動物未満、オレンジ以上という印象な点も、「進化していっている過程」と捉えられるのかも、と個人的に思う。
でもその後の動向を追って行きつつ、改めてこのアルバムに立ち返ってみると着実に進化というか明らかにこれもブレずに電気グルーヴの音楽、という事がわかってきて、結果的にものすごく癖になって繰り返し聞いてしまうアルバムのひとつになった。歌モノアルバムとしてのポップさは、人間と動物未満、オレンジ以上という印象な点も、「進化していっている過程」と捉えられるのかも、と個人的に思う。
2013年12月7日に日本でレビュー済み
電気はある特定の世代や層に、今なお多大な影響力を与え続けているアーティストだ・・・これは電気のメンバーである２人も、そして恐らくファンすらもわかってはいても大っぴらには公言したくないことだと思う。
アーティストとカリスマ性に関して論じ始めるとどことなく宗教めいたニオイがする。
これは否定できない事実だが、そもそも電気はそういうニオイのするアーティストたちを冷ややかにつけはなすこと＆絶妙に距離を置くことでアーティストとしてのアイデンティティを保ってきた部分がある。
だからこそ自分たちがそういう対象で見られることがいかに不自由であるかを十分認識しているはずだ。
それでもなお僕はこう言いたい・・・電気に影響力を受けた人は少なくないと・・・
2008年にリリースされたこのアルバムは、前述した「様々な人たちに影響力を与え続けた電気」を思いっきり引きずり下ろし、裸にしたような作品だ。
なによりオリジナルアルバムとしては8年ぶりの新作だったのだ。
だが前述したような「様々な人たちに影響力を与え続けた電気」を思いっきり引きずり下ろし、裸にしたような作品というのはこれの前作『VOXXX』なのではないか、という声が少なくないかもしれない。
確かに『VOXXX』はいろいろな要因が重なり追い詰められた彼らがアーティストとして限界ギリギリの渕に立たされた環境で製作されたアルバムだと思う。
だからこそ『VOXXX』からはただならぬ狂気（凶器）やそこはかとない深淵が手に取るようによくわかる。
でもそこには聴き手として介入できる余地があまりにもなさ過ぎるような気がする。
彼ら自身が自らをコントロールできていない＝制御不能ゆえの凄さはあっても、優れた作品かどうかと問われると返答につまる。
それに脱がなければ仕方がない状態で裸になるのと、自らすすんで裸になるのとでは、結果的に裸になったとしてもその意味合いが違いすぎる。
そんなワケでこの『J-POP』は彼らがすすんで裸になった作品だ。
このアルバムはいろんなところに当時の電気のあり方を提示している。
ジャケはクラフトワーク風だし、なんといってもタイトルが「J-POP」。この二点だけでも当時の電気の意思表明が見て取れる。
テクノやエレクトロサウンドを手段ではなく目的として扱ってきた電気だが、その音楽性は最高傑作といわれる『A』で頂点を極めてしまったという感があったのがこのアルバム以前の認識だった。
だから、当時の自分ももう『A』のようなアルバムは作れないのではないかと思っていた。
ところがこの『J-POP』は『A』と背中合わせのような関係にあるアルバムだ。
一枚のコインの表と裏といってもいいかもしれない。
『A』が思いっきりグラマラスでかつデコラティブな音だとすると『J-POP』は思いっきりソリッドでかつタイトな音だ。
ある種余計なものを極力排した電気サウンドとも言えると思う。
個人的に最初の三曲＝完璧に無くして、エキスポ ヒロシマ、ズーディザイアの歌詞がえらく「平沢進」化してることに感動した。
バックトラックは電気としてはベタ過ぎる側面もある。しかし、相変わらず電気特有のグルーヴ感が十二分に楽しめるから、そこにもちょっと感動したりして。
いずれにせよ、このアルバムはあの『A』が製作されたからこそ生まれえたアルバムだと言えるのではないだろうか。
セルフアンサーアルバムという位置づけかもしれない。
そして、まりん脱退以後の新たな電気の幕開けは紛れもなくここから始まったのである。
アーティストとカリスマ性に関して論じ始めるとどことなく宗教めいたニオイがする。
これは否定できない事実だが、そもそも電気はそういうニオイのするアーティストたちを冷ややかにつけはなすこと＆絶妙に距離を置くことでアーティストとしてのアイデンティティを保ってきた部分がある。
だからこそ自分たちがそういう対象で見られることがいかに不自由であるかを十分認識しているはずだ。
それでもなお僕はこう言いたい・・・電気に影響力を受けた人は少なくないと・・・
2008年にリリースされたこのアルバムは、前述した「様々な人たちに影響力を与え続けた電気」を思いっきり引きずり下ろし、裸にしたような作品だ。
なによりオリジナルアルバムとしては8年ぶりの新作だったのだ。
だが前述したような「様々な人たちに影響力を与え続けた電気」を思いっきり引きずり下ろし、裸にしたような作品というのはこれの前作『VOXXX』なのではないか、という声が少なくないかもしれない。
確かに『VOXXX』はいろいろな要因が重なり追い詰められた彼らがアーティストとして限界ギリギリの渕に立たされた環境で製作されたアルバムだと思う。
だからこそ『VOXXX』からはただならぬ狂気（凶器）やそこはかとない深淵が手に取るようによくわかる。
でもそこには聴き手として介入できる余地があまりにもなさ過ぎるような気がする。
彼ら自身が自らをコントロールできていない＝制御不能ゆえの凄さはあっても、優れた作品かどうかと問われると返答につまる。
それに脱がなければ仕方がない状態で裸になるのと、自らすすんで裸になるのとでは、結果的に裸になったとしてもその意味合いが違いすぎる。
そんなワケでこの『J-POP』は彼らがすすんで裸になった作品だ。
このアルバムはいろんなところに当時の電気のあり方を提示している。
ジャケはクラフトワーク風だし、なんといってもタイトルが「J-POP」。この二点だけでも当時の電気の意思表明が見て取れる。
テクノやエレクトロサウンドを手段ではなく目的として扱ってきた電気だが、その音楽性は最高傑作といわれる『A』で頂点を極めてしまったという感があったのがこのアルバム以前の認識だった。
だから、当時の自分ももう『A』のようなアルバムは作れないのではないかと思っていた。
ところがこの『J-POP』は『A』と背中合わせのような関係にあるアルバムだ。
一枚のコインの表と裏といってもいいかもしれない。
『A』が思いっきりグラマラスでかつデコラティブな音だとすると『J-POP』は思いっきりソリッドでかつタイトな音だ。
ある種余計なものを極力排した電気サウンドとも言えると思う。
個人的に最初の三曲＝完璧に無くして、エキスポ ヒロシマ、ズーディザイアの歌詞がえらく「平沢進」化してることに感動した。
バックトラックは電気としてはベタ過ぎる側面もある。しかし、相変わらず電気特有のグルーヴ感が十二分に楽しめるから、そこにもちょっと感動したりして。
いずれにせよ、このアルバムはあの『A』が製作されたからこそ生まれえたアルバムだと言えるのではないだろうか。
セルフアンサーアルバムという位置づけかもしれない。
そして、まりん脱退以後の新たな電気の幕開けは紛れもなくここから始まったのである。
2017年8月6日に日本でレビュー済み
『VOXXX』までの電気グルーヴのイメージは
アートワークに田中秀幸やスージー甘金を起用していた通り
隙間恐怖症なポップさに満ちていたように思います。
活動再開一枚目となるこのアルバムは
そうしたステッカーやアップリケ的なポップさではなく
年相応、成熟したムードがある作品です。
休止期間中、石野さんがソロワークで培ってきた
官能・エロが歌モノに還元されたことで
クラフトワークやデペッシュモードめいた色気が漂い
音や歌詞も洗練され構築的になりました。
異国の空気を取り込み、同時にポップでもある
電気グルーヴのパブリックイメージと
本人たちが素直にやりたい事が同居した
真っ当にテクノライクなアルバムです。
アートワークに田中秀幸やスージー甘金を起用していた通り
隙間恐怖症なポップさに満ちていたように思います。
活動再開一枚目となるこのアルバムは
そうしたステッカーやアップリケ的なポップさではなく
年相応、成熟したムードがある作品です。
休止期間中、石野さんがソロワークで培ってきた
官能・エロが歌モノに還元されたことで
クラフトワークやデペッシュモードめいた色気が漂い
音や歌詞も洗練され構築的になりました。
異国の空気を取り込み、同時にポップでもある
電気グルーヴのパブリックイメージと
本人たちが素直にやりたい事が同居した
真っ当にテクノライクなアルバムです。
2014年4月27日に日本でレビュー済み
なんて言ってる場合かっ!まさか電気が「平沢進」化したとか、それがうれしいとか言うかたがおられるなんて〜。そしてさすがの平沢脳。レビューが「論理固め」で、ほとんどわかりません。まぁレビューの書き方は個人の自由ですけど、「平沢」。なにゆえ〜?電気はいい意味いいかげんなので、最近書いたお気に入りのKARAOKEJACKレビュー、よろしければどうぞ。いいかげんなのが私です。
で、J-POPでしたね。このアルバムで私の中の電気は完全に終了〜!しました。VOXXXでは「石野さんと瀧さん、二人でよくここまでやれたなぁ。人間、限界を超えるとここまでできるんだぁ!」
と、これからの電気に期待なんぞしたりしました。が。このアルバムはターゲットをかなりグッと下げ、若年層の「テクノ=カッコいい」向けになっているような気がします。正直、このアルバムで電気を卒業せざるを得なかった。やや古株にはツラいとこですが、ご本人ズもツラかったのかな?なんだかんだ言ってますが、電気のテクノを次の世代に伝えて行って欲しい。そんなとこかなぁ。しかし「平沢」。ちょっと個人的に訳ありで、石野さんが爆笑しそう。
で、J-POPでしたね。このアルバムで私の中の電気は完全に終了〜!しました。VOXXXでは「石野さんと瀧さん、二人でよくここまでやれたなぁ。人間、限界を超えるとここまでできるんだぁ!」
と、これからの電気に期待なんぞしたりしました。が。このアルバムはターゲットをかなりグッと下げ、若年層の「テクノ=カッコいい」向けになっているような気がします。正直、このアルバムで電気を卒業せざるを得なかった。やや古株にはツラいとこですが、ご本人ズもツラかったのかな?なんだかんだ言ってますが、電気のテクノを次の世代に伝えて行って欲しい。そんなとこかなぁ。しかし「平沢」。ちょっと個人的に訳ありで、石野さんが爆笑しそう。
2008年4月12日に日本でレビュー済み
とてもシンプルな音だが、心地よいビートが刻まれ
声も歌詞も「音」の一つとしてエフェクティヴで
何度もリピートできる そしてそれは中毒と化す
無駄のない音
意味のない歌詞
J-POPというタイトルなのに 明らかに外人のようなジャケット写真
それは
大真面目にくだらない事をやる
くだらない事を大真面目にやる
でも、それがいい
是 電気 ノ 真髄 也
タイトルの「J-POP」というのは「JAPANESE POPS」だけではなく、
「JAPANESE POPULARITY」という意味もあるかもね。
大衆に大量消費されていく事で人気を得る、というのもPOPSの宿命の一つの
側面であると思う。
そして往々にして残るものもある（が、反面消えるものも多い）
このアルバムはある意味そういう「もの」を持っている。
これは間違いなく力を抜きながら大真面目にクリエイトしてある最高の”電気”であり、
「ポピュラリティ」そのものを感じるアルバムである。
8年ぶりのニューアルバム。聴いたほうがいい。
声も歌詞も「音」の一つとしてエフェクティヴで
何度もリピートできる そしてそれは中毒と化す
無駄のない音
意味のない歌詞
J-POPというタイトルなのに 明らかに外人のようなジャケット写真
それは
大真面目にくだらない事をやる
くだらない事を大真面目にやる
でも、それがいい
是 電気 ノ 真髄 也
タイトルの「J-POP」というのは「JAPANESE POPS」だけではなく、
「JAPANESE POPULARITY」という意味もあるかもね。
大衆に大量消費されていく事で人気を得る、というのもPOPSの宿命の一つの
側面であると思う。
そして往々にして残るものもある（が、反面消えるものも多い）
このアルバムはある意味そういう「もの」を持っている。
これは間違いなく力を抜きながら大真面目にクリエイトしてある最高の”電気”であり、
「ポピュラリティ」そのものを感じるアルバムである。
8年ぶりのニューアルバム。聴いたほうがいい。
