カスタマーレビュー

A Different Kind of Truth

星5つ:		(89)
星4つ:		(24)
星3つ:		(11)
星2つ:		(10)
星1つ:		(5)

 

 

初期のエディーのギターサウンドに魅せられて、はや３０年。待ちに待った待望のニューアルバム。
このアルバムを聴いて発見したことはエディーのブラウンサウンドはデイブのヴォーカルが乗って完成するのだということ。
アンプはマーシャルじゃなさそうだけど（たぶんFender EVH）、この際そんな事はどうでも良いと感じさせるほどのエネルギッシュでハイテンションな楽曲群に、思わず久方振りにギターを手にしてマーシャルにプラグをブッ込んだ。
このスピード感、緊張感、そしてヴァイブ。デイブという好敵手を得てエディーのギターが容赦無くヴォーカルと絡み、時に互いが挑発しあうというハードロックの醍醐味が満載されて本当にスリリング。
#4なんて久しぶりにしびれるようなフラッシーなエディーのギターソロが聴けて嬉しくなってしまった。
#5のソロも秀逸。バッキングのセンスは相変わらず素晴らしく、ヘヴィー＆ファンキーで至るところで小技が効いて変化を楽しめる。
まさに理屈抜きに「何歌ってるか分かんないけど、カッコいいじゃんこれ」というロックの魅力をストレートに伝えてくれる。

最近はめっきり癒し系の音楽ばかりを聴いて気持ちを落ち着かせるか、学生時代に聴いていたアルバムを聞き直すことに始終したやや閉鎖的なミュージックライフだったけど、本当に久しぶりに元気が出る新譜に出会えて興奮がおさまらない。
「難しいこと抜きにしてハッピーにやろうぜ」というメンバーたちの笑顔が目に浮かぶ。
「笑う門には福来る」そんな彼らのメッセージなんだと勝手に自己解釈して、明日の仕事に精を出そうと思う。
癒し（いやし）ではなく、肥し（こやし）になる音楽。

わたしは、世代的にはサミー・ヘイガー時代のVan Halen（以下VHと略記）を聴いてきた世代で、
デイヴィッド・リー・ロス在籍時代の事は後追いで知った口です。
むろん、初期のアルバムや、デイヴのソロ名義の「Eat'em And Smile」等は聴き、魅力の鱗片は味わってはいたのですが、
その後のVHメンバーのことや、デイヴの状況を聞きかじるにつけ、特にDLR Bandの散々な状況、全盛期の見る影もない
デイヴの姿を見聞きしていたため、「デイヴをフィーチャーしたVHで新譜制作中！」と伺っても、正直、
「うっ・・・大丈夫なのか」
と、不安にならざるを得ませんでした。

新譜発売が近いということで、先日、VH公式Webを拝見してまず驚いたのが、アップロードされていた新曲「Tatto」と、見事にシェイプアップして素敵なおじさまに変身したデイヴの姿でした。
「Tatto」を聴き、これはひょっとして“来た”か？と、素直に期待が持てました。
そりゃ、前からハイトーンを聴かせてきたようなヴォーカリストではありませんが、57歳になるデイヴが、姿こそ違えど以前と変わらぬパワーを発揮していることに、本当に驚きました。

そして、この新譜です。
最悪、「Tatto」がハイライトで、他はオマケレベルの楽曲だったとしても仕方ないな、と覚悟して
購入したのですが、そんな心配は全然必要無かった。
どこを切り取っても、かっこいいハードロック。
14年前の前作「III」と全く異なり、デイヴに感化されたか全体としてテンションが高く、弾きまくりのエディのギター。
エディのトーンの絶妙さは、一体どこから生まれ出るものなんでしょう。
いつもいつも、聴き惚れてしまいます。
マイケル・アンソニー不在は確かに寂しいです。
彼のリズム感は、アレックスのドラムと抜群の相性でしたし、よく知られているようにコーラス面での貢献の高いメンバーでしたので。
しかし今作は、それを引いてもお釣りが来る出来のアルバムです。

この情熱がどこから沸いて出てきているのか、それは当人達にしか知り得ない事ですが、
一つ言えるのは、VHファン（サミー時代じゃないととにかくダメ、というかたを除く）にとって
非常に満足度の高い傑作を、2012年のこの時期にわたしたちに送り届けてくれた、という事じゃないでしょうか。

もう、デイヴは全盛期の長髪＋華やかなルックスでもないし、エディの体調も心配。
だけれど、これはライヴを観たい。
そう思える、ハイテンションで痛快な一作だと思います。
ありがとうエディ、そしてデイヴ。

相変わらず気持ち良い音だ！！
ブランクを帳消しにする大満足の作品である。
当然ながら、エディがギター弾きまくり！（シンセはＤ１で少し聴こえる）

個人的には、Ｄ３のイントロのギターにしびれ、Ｄ５でライブでの大合唱が目に浮かび、Ｄ７の変幻自在のリズムに身をまかせ、Ｄ８・Ｄ９のデイブの低音ボーカルとキャッチーなフックににんまりとし・・・。

Ｄ１１は、アコースティックなブルースギターからハードなブギーへチェンジするという、もはや最近のロックでは絶滅したスタイルが聴けて、マジで嬉しい！

Ｄ１２は次のシングル、ということで。

ＤＶＤはモノクロ映像のアコースティック・セッション３曲。
とにかくデイブが楽しそう。
エディの笑顔が嬉しい贈り物。

来日してくれよ〜！

やっと来たぜ♪ この前ファンキーフライデー聞いてたら!な・な・なんとヴァンヘイレンが…えっ?ニューアルバム出たのしらなくて↓そくアマゾンで買い。待ちに待ったアルバム最高〜やっぱ年はとったけどデイヴィッドの声は落ち着くなっ。炎の導火線の時からだから、サミーに代わった時はやめてくれと思ったけどなんでかサミーになれてしまって(笑)仲の良かったマイケルは居ないけどウルフガングが…エディの体はムチうってるみたいだけれど少しはよかったぜ。アレックス兄貴の乾いたスネア、アルバムは言うこと無し感無量のアルバム。8曲目はメタルやん(笑)最高キュルキュルっぐわ〜んキィーンとフロイドアームがうなってるぜ!泪!自分の持ってる貴重なオールドクレーマーをレッドフランケンカラーにしちゃおっと☆★もぅたまらないアルバムじゃい。新世期ヴァンヘイレン始動開始

すでに知ってる方多いと思いますが70年代に
作った曲が数曲入ってます。

時代のニーズに合わないため結果、当時ボツに
した曲(と言ってもDemo音源がブートで山程出てますが)
をアレンジして録音し直した作品もある。

今回今は3回聴きましたが
やはりVAN HALENだと思いました。

ギターとドラムが彼ら特有の演奏でありスネアの
叩き方の音はあれはアレックスじゃないと出せない。
ギターは誰がどう聴いてもエディ・ヴァン・ヘイレン。

そしてベースは息子さんですが(エディが弾いてる可能性も)
やっぱりVAN HALENの曲はやっぱりVAN HALENでしか
出せない音でありこんな曲を作れるのは彼らだけだと
思った。

多少アルバムの真ん中辺りに退屈な空間を感じたが
そこは聴けば聴くほど良さが出てくるとボクは信じてます。

一番気になったのはChina Town。
これは演奏するの大変ですよ。

ドラムがX-JAPAN並の演奏でこれを常にライヴで叩くには
体調管理をしっかりしてもらいたいですね。

シングルのTatooなんかも素晴らしいですね。
このファンタスティックさもVAN HALENの魅力だと思うんですよ。

いやーいい作品です。
時代のニーズも考えてるなぁ〜て少し思いました。

評価するとか言う物ではなく、最近のＶＨのアルバムの中では良いですね。
まあ、初期の方のアルバムが最高ですけどね。ベースがアンソニーから倅のウルフギャングに代わって
どうなのか？私は６月のドームこの目で見てくる予定です。

皆さんがレビューされている通り1曲目の「Tattoo」が全てです。

この曲を聴いて「お！Van Halenが戻ってきた！！」という感想を抱いた方は多いと思います。私もその1人。
アルバムは正直中弛みしますが、復帰作としては及第点だと思います。

一度延期にはなりましたが、来日も決定しましたし、アメリカン・ロックの復活を皆で祝いましょう♪

ただ、マイケル・アンソニーが居ないのは正直寂しいですが、彼のChikinfootで伸び伸びプレイしている姿を見る限りよかったのかなと思います。正直、技術的にはChikinfootの方が上ですしね。

アメリカン・ハードロックの王者、ヴァン・ヘイレンの12thアルバム。
前作、『ヴァンヘイレン3』から大分間が空いてしまっていたので、こうして新譜が聴けるのは凄く嬉しい。しかもデイヴ復帰だから尚更。
それでも前作に失望していた為、不安と期待が要り混ざった複雑な心境で聴きましたが、期待以上の出来栄えで驚きました。
デイヴのVoもエディーのGもアレックスのDsも往年の輝きを取り戻しているし新加入のエディーの息子〓ウォルフも違和感無く一安心。マイケル・アンソニー不在はやっぱり寂しいですが。
デイヴ在籍時の1st~6thの頃の荒々しく、男臭いアメリカンハードロックが見事に再現されている。
予想外にも大歓迎のエディー弾きまくりの刺激的な作風で来てます。
リードトラックの1,「タトゥー」のコーラスからGソロへの流れはヴァンヘイレンらしさがありシングルカットも頷ける、その後も初期っぽい曲が続き5,「ブラッド・アンド・ファイア」ではアルバム『1984』の頃のような爽やかさも戻っているし、8,「ハニーベイビー~」ではエディーらしからぬプレイも聴けます。
個人的には2,「シーズ・ザ・ウーマン」のリフ、ソロがお気に入り。
全体的にアップテンポの曲が多く、メロディ重視ではない為、サミー在籍時のサウンドに期待すると肩透かしを食らうかもしれない。
私は初期の方が趣味なので大変良い復活作だと思います。

総評としてはキラーチューンと呼べる曲もなく、完成度の高い傑作とまではいかないものの、長いブランク後のアルバムと考えると十分頑張った作品だと思う。
新たな名盤を作る為の布石的アルバムであると信じ、このメンバーであと1,2枚は作って欲しいと願います。

welcomeback!!
素晴らしいアルバムをありがとう！
30年近く前、バンドを組みVAN HALENを演りまくっていた頃の空気が戻った気がする位
気持ちの良い新作だ。
VAN HALEの事を1番好きだったドラムの俊ちゃんが逝ってしまって3年。
聴かせてあげたかったな。聴いてたら癌なんて吹っ飛んだんじゃって思うよ。
このアルバムを聴きながら笑顔で涙を流してる人って意外と多いのかな。
Edy、Daveとにかくありがとう！！！

後記
今、読み返すとすごく感傷的でしたね。
こんなに素晴らしく楽しいparty rockなのに、すみません。
皆さん！来日したら盛り上がりましょうね！！！

ロック史上に残るデビューアルバム「炎の導火線」。「1984」そして「5150」。
節目節目にドデカイ足跡を残してきたV.H。
しかしそんなBig.Vの軌跡も、もはや大昔の栄光となりつつあった2012年。
さまざまな紆余曲折、互いの恩讐の果て、再び手を携えた２人が放ったドデカイ一発。

大音響で部屋を震わせながら聴きたくなるへヴィーサウンド。
「感動は忘れた頃にやってくる。」
しかもとんでもなくでっかい感動。

おかえりなさい。
THE.BIG Van.Halen !!!