DVD時代に『BDは大容量』と聞いて誰もが思い描いた未来は『煩わしいディスクチェンジからの解放』『BOXの省スペース化』だと思う。

BD発売から何年もたち現在に至っても未だに微妙な普及の原因は、そういった希望が無視されていることにあることは間違いない。保管スペースだって限りがある。それでも買ってもらいたいなら、馬鹿でもわかることだが、省スペース化は急務だ。容量が売りなんじゃないの?

ビデオ→DVDの時のような衝撃が何一つない。そりゃ普及スピードは鈍化する。それが日本のBD事情だ。
DVDよりちょっと綺麗ですよ、だけが売りではDVDからの買い直しだって鈍化する。

ビデオ→DVDのような魅力がどこにもない。メーカーがBDに魅力を持たせようとしていないからだ。
値段の高さもオカシイ。BD使用のソニーへの上納金が高いのか?

そういった業界の悪しきものの縮図がこの商品だ。
ボイコットでいいと思う。

そのうちきっと『ノーカット完全版』が出るんじゃないかな。スーパーナチュラルで後からゴミ吹き替えを修正した商品を出し、再び買わせたように、再度同じ高額商品を買わせるためのやり口だとしか思えない。

素直に読めばなかなか面白いですよ。豆腐小僧。
なんだか柳家喬太郎の落語みたいで。
初めて触れた京極夏彦作品ですが、あまりの酷評におどろきました。

『こども向けにしても長々とした妖怪説明でこどもは飽きるんじゃないか?』なんて意見まで。こどもを馬鹿にしちゃいけませんよ。 大人は勘違いしがちですが、こどもは大人の劣化能力版なんかじゃ決してないんです。スカイクロラの冒頭じゃありませんが一応苦言を。

おそらくは、ファンを長く続けるとしかたないことですが各々が生み出した『俺の思う京極夏彦』や『京極夏彦はかくあるべき』といった強い思いが彼らを駆り立てるのだろうな、と思います。
また、京極夏彦を今日まで支えてきたのも彼らのそういった思いであることも事実ですが。

私の意見を『京極の楽しみ方を知らぬセンス無し』となじるのもよいですが、数多の物語をこれからも楽しむためにも早めにそういうものに捕らわれてしまった感性は解き放つのがいいのではないかと思います。

何かと比べてとか、知らぬ間に自分が作り上げてしまった勝手な作家像とかが判断基準になっては損だと思いますよ。
何より初めてのジュブナイルとして書かれているらしいのだからこれまでのシリーズと赴きが違うのは当然ではないでしょうか。

ここにある批判的なレビューを書く人はたいがい自分の中に生み出し長い時間をかけて発酵させてしまった信仰というより妄想に近いものによって、目の前に書かれている読めば解りそうなことがらさえも曲解し歪曲し上澄みさえも読み取れなくなってしまっているという事実。
そしてもっとも悲しい事実は自分のアイデンティティーを守るためならば嘘も捏造もいとわず他者を非難迫害するそのような人間が組織を構成している以上、今後も宗教戦争がおさまることはないだろうということ。

そんな人たちですもの。聖書だってそりゃ都合よく解釈も書き換えもするわけだわ。

明るい世界観、それをアシストする楽しいギミックにコミカルなキャラクターと、『マリオ』だけあって安心感と安定感は半端じゃない。

壁に当たって縦横無尽に跳ね返る甲羅やファイアボールはコミカルで楽しいし、とくにプロペラマリオの浮遊感は個人的にすごく良い。股間がキュッとなるね。
しかし操作説明がなかったので押しっぱなしで高く飛べると発見するまではずっと連打してた…。

ただ、ゲーム初心者が360度見渡せる3D空間をグリグリ回して謎解きしながら進むタイプのゲームを苦手にするのと逆に、360度グリグリ自分で回しながら進むタイプのゲームに慣れているためか『3D空間なのに固定カメラ』という状況が先を見渡せないという足枷になって所々ストレスがたまる。

最初は偽クッパが出たときに痛烈にそう感じた。
最後の橋でクッパを正面からとらえられたら、橋の欄干とクッパの間の幅を理解しやすいのにカメラが横視点のまま固定のため解りづらい。
完全横視点なら下をくぐる以外あまり考えないけど、立体的空間だと横をすり抜けるとか別な方法も模索するので固定カメラなのが扱いづらい。

DS、Wiiでゲーム人口の裾野も広がりそろそろ3D空間にもみんな慣れてきているだろうし、次はマリオ64のようにカメラをプレイヤーに預けて欲しい。

個人的な感覚ですが固定視点の位置が少々高めなのも辛い。
真横以外の視点だとやはり好みの問題が大きくゲームプレイに影響すると思う。

まずはじめに注意事項を。

1.シリーズのファンではない。
2.キャラクターのファンでもない。
3.楽曲のファンでさえない。
4.MH3Gに飽きてきたため暇潰し用。
5.今年5月に広島駅横のGIGAで500円で購入。広島市在住で安く欲しい人は連絡してみては?
6.現在、ギャラリー80%、メダル50%オーバー。

そういう人間のレビュー。

3D階差表示の2D格闘ゲーム(表現あってるのかな?)は新鮮だった。
ハッキリクッキリとキャラクターと背景が別れるのはなかなか面白い体験だった。

キャラクターのサイズに不満はない。というかCSのを知らないから比べようもなく不満になりえなかった。キャラクターファンが多そうな感じなので、そういう人には小さいので表情が見えないのは辛いかも。
キャラクター数もそれなり、カラーバリエーションも豊富。
しかし外見デザインに関して一部受け付けないタイプがいた。ただ本来メーカーの想定する客層には多分合ってるんだと思う。そこは全面的に私の購入の仕方に問題があるし。
処理落ちはCSやACをまず知らないからわからない…。3D常にONだが気づかなかったぜ。

ストーリーモードはフルボイス紙芝居の合間に格闘ゲームといういたって普通の作り。ちょっと一つ一つが長いかな。ファンには良いのかも。
ただボイスに時々ノイズが走る。イヤホンで聞くと特に目立つ。
ストーリーはシリーズファンじゃないのでイマイチ理解できなかったが、大まかなラインはわかった気がする。

ギャラリーモードはヴィジュアルとサウンド、メダル(実績みたいなもの)にわかれている。
ヴィジュアルはゲーム内で流れる動画やシーン、ファンアート、広告用イラスト等。無難。
サウンドはBGM、キャラクターボイス、SE、システムボイス。
BGMにリピート機能があったのは嬉しい。
全53曲。格闘ゲームなのに歌があって驚いた。客層か時代か。子供時代慣れ親しんだドラゴンボールの歌声には顔がほころんだ。元気そうで何より。

トレーニングやチャレンジはどんな格闘ゲームにもあるだろう普通の作り。
ただしチュートリアルには感動した。なんかちょっと腹の立つ感じの上からなキャラクターが立ち会うのだが、ホントに格闘ゲームに触ったことない人向けのとこから懇切丁寧に教えてくれる。最近はどこもこんな丁寧なチュートリアルなのかな?

あとはABYSSという最深部目指して次々と強くなる敵と体力尽きるまで戦うサバイバル的なモードと、LEGIONという勝ち抜きでの陣取りゲームがある。無難。

基本的に不満はない。が、どうしたわけかイヤホン着けてると3DSを閉じてもスリープしない?んだなこのゲーム。閉じてもイヤホンからBGMが流れ続ける。それだけが面倒というか意味がわからない。
それとパッケージにセーブデータの削除が出来ないみたいな手書きの注意書が貼り付けてあった。

というわけで、強烈なまでのキャラクターファンじゃなく、ガチな対戦格闘ゲームオタクじゃなく『それなりに』格闘ゲームが好きで、2000円以下ならシリーズファンじゃなくてもそんなに不満は出ないんじゃないかな?

ゲーム自体は良作。

しかし、誰もが痛感するヒロインの声の酷さ。他のことが許容範囲でまとまっているため、さらに悪目立ちする。

なによりもSEGAの公式PVでさえヒロインが喋るシーンは無く、SEGA側もこの声優の演技の酷さを認識していてあえて省いているフシがあることがちょっと腹立たしい。

別に本職でなくともアイドルだろうが歌手だろうが構わない。
ただし、最低ライン以上上手ければの話。ベテランの役者並の演技は求めてないが酷すぎる。タレント使いたいならこれからはせめてオーディションくらいはしてもらいたい。

こんなことを業界が続けるから『声優を使え』騒動が起こるし、今やせっかく良いものを作っても『タレントが声優挑戦』なんて謳ってると手にも取らずに敬遠されるようになり始めてる。
こっちだってわざわざお金払ってゲンナリしたくないから。

アラジンの羽賀賢二やドラッグオンドラグーンの唐沢寿明しかり、職業声優でなくともちゃんと実力ある人間なら上手くこなす。
タレントに広報もさせたいなら、メーカーもユーザーも幸せになれるように知名度があり演技の上手な人材を探すことを怠るべきじゃない。

それにジブリやそれに追随する制作は『声優は色がついてる』とか言って毛嫌いしておいて、有名なタレントを使う。それでは『タレントの顔がちらつく』のでかえって色がつきまくりだってことも気づいてほしい。
まあ本心はタレントに会いたいだけなんだろうけど。

べつに声優マニアだから憤ってるわけじゃない。
普段声優なんて気にしない人間でさえあまりの下手さに没入感をそがれてしまっての悲痛な叫びだって知っておくれ。

フルボイスじゃなくて本当に良かった。心からそう思う。
こんなことをユーザーに言わせないでくれ。

声でマイナス☆1.5の☆3.5。点数にすれば70点前後。

バイオハザードは他人のプレイ見ながらキャッキャ言ってたくらいで、プレイは今回が初。ヘッドホン装備でプレイ。

■〜本編について〜
導入は映画ザ・グリードで無人の豪華客船に乗り込んだ時のような不可解で謎に満ちた不気味さがあり、適度な緊張感と共にワクワクする。
章ごとに挟まれる『これまでのバイオハザード/リベレーションズ』が緊迫感を煽り気分を盛り上げてくれ、何よりしばらくぶりでもストーリーの把握が易い。

ただ回避が成功したらそのまま体術が打ち込めるようにして欲しかったのと、カジュアルモードは序盤にもう少し弾薬かハーブをサービスして欲しかったかな。

■〜レイドモードについて〜
本編での恐怖とそれにともない蓄積されるストレスを解消するのにもってこい。
Lv.10以降マグナム無双が超楽しい。何も考えずにトリガーハッピーになれるアッパー気味の調整なのでいい息抜きになる。

「もっと戦略性が云々」言う人もいるみたいだが、せっかくのオマケモードでまでストレス溜めるなんてごめんだ。そういう人は任意にキャラLV下げれるんだし、勝手に縛りプレイでもやっててくれと思う。
次回作(があるなら)でレイドモードが無駄に難しくなっちゃったらどうしてくれるんだー。

■〜総評〜
よく喋るし適度にムービーもあるし、本編ボリュームは十分だと思う。
クリアしたら本編ムービーや『これまでのバイオハザード/リベレーションズ』が見れるシアターが欲しかったかな。

キャラクターのモデリングもなかなか綺麗で見応えがある。レイドモードのキャラセレクトでじっくり眺めることが出来るが、鑑賞に耐えるだけの作り込みだと思う。
思わず据え置き並みと言いたくなる気持ちもわかる。次世代機並みとはいかないだろうが、少なくともGCやPS2のバイオハザードとは遜色無い印象。

そんな感じ。

アンダルシアの夏を購入するほど気に入ったので、続編も迷わず購入。

アンダルシアの夏はほぼ全編がぺぺの現在状況にスポットを当てた造りだったのに対し、スーツケースの渡り鳥は英雄の喪失を軸にぺぺとチョッチの心情を中心にした造りになっています。

自分の道を迷わず、まさに渡り鳥のように目的地へと向かうぺぺと、目標を亡くし、道に迷い夢との決別まで考えているチョッチ。

レース展開もそんな彼らの心情を反映しているかのように、ぺぺは倒れても立ち上がり同じミスは犯さず、決して勝つことを放棄しない。反してチョッチは倒れこそしないが顔には精気がなく疲れはてている。
そんな対照的な二人がラスト4周のレースを通じ自分なりの答えを掴む。

アンダルシアの夏もそうだったが、このスーツケースの渡り鳥も何かを考えさせるタイプの物語ではないし、物語とは必ずしも何かを考えさせるものでなければならないというわけじゃない。

ほんの50分。1時間にみたないその時間。男たちのドラマに身を任せる、そういうタイプの物語だ。

スーツケース1つで世界のロードを渡り行く渡り鳥たちの、ほんの一瞬のドラマをぜひ多くの人に楽しんでもらいたい。

Zのおっさんはきっと、最初から他のレーサーとは違う何かと走ってたんじゃないかな。感傷的に考えれば今は亡きライバルや全盛期の自身とか。

この容量で色気出して数種類の世界観を詰め込むのにそもそも無理がある。
初めから大人しく『近現代/ホラー』『中世/ファンタジー』『戦国/ファンタジー』でソフトを分けるべきだった。

タイトルの通り。

思うに彼女はキャラクター自体の思慮の浅さや協力者への感謝の足りなさ以上に、彼女自身の『大人の女性』の発声が出来ていないことが鬱陶しさに拍車をかけているんじゃないだろうか。

この人、見たとこ30手前のいい年だろうに『甘えたティーンのようなネバついた発声』をする。特に主役との会話において顕著だ。
ゆえに他の女性キャラクターと比べて、より頭が悪く見えるし鬱陶しさも増す。
何より外見年齢とのギャップで聞いていて気持ちが悪い。

それに我慢できるかどうかが、この映画を楽しめるかの最大の鍵だ。それ以外は概ね良好。
とくに石神と犯人の演技は良かった。