広告業界に身を置く方なら必ず知っている岡康道氏。
ＴＵＧＢＯＲＴを立ち上げた時も大きな話題になったが、著書にある
ように「雨後のタケノコのように」後続は続かなかった。
ＴＵＧＢＯＲＴは未だにちゃんとしたＷｅｂＰａｇｅがない。
最先端のクリエイティブエージェンシーが最先端のオウンメディアを使っていない。
それが岡康道たる所以だろう。

佐藤可士和氏は「洗練」だが、岡氏は「挑戦」「挑発」のイメージがある。
日本最大のテーマパークを「嫌い」と言い放つ姿勢は凄いし、何と言っても
著書の語り口がもう挑戦的だ。
広告屋は人の財布で商売をする。なのに広告に対する成否の責任は取らない。
フィーとコミッションのところはもう語りつくされているが、就活中の方が
読んでもタメになる個所はある。あるのだが、本書のターゲットはＳＮＳに
追い立てられる「旧広告屋」の面々だと思う。

ブランディングだの派手目なイベントだの、１９９０年代前後を業界で
過ごした人たちは結構「訳はわからない」のだが「楽しい」商売をしていた。
それでも広告主からはたくさん予算が頂けた時代。岡氏は現在も良質な
ブランディングを手掛けているが、ますます販売促進やＳＮＳが勢力を
増す中、今後どう進化していくのか楽しみである。

岡氏の生活感にも触れることが出来るので、特に広告マンには一読を
お勧めしたい。健康オタク振りや伝統の電通富士登山で救援チームに付いた
のに、高山病で救援されるなど、エピソードも面白い。星は５つです。

本作は日米ともにＤＶＤスルーという厳しい感じになったが、出来栄え
は言われるほど悪くない。前作が良いホラーだったので、比べられる
面もあるのだろう。

とはいえ、この作品は２０世紀フォックスが配給してアーノン・ミルチャン
がプロデュースしている以外は「ほぼ」関係が無い。
しかし日本でありがちな「本当は別物なのだが、関連する題名にしている」
パターンでもなく、アメリカ本国でも「ミラーズ２」である。
共通項はメイフラワー百貨店の廃墟と鏡だが、今回は正直鏡が無くても
何の問題もなかった（笑）。

これなら別の場所を舞台にした方が遥かに良かったと思う。
首が飛び、口が裂けるスプラッター振りは楽しいし、音のギミックも盛りだくさん。
ちゃんとホラー現象が起きる原因まで脚本になっているので、よけいに惜しい。

しかしＮ・スタールは「Ｔ３」の時も思ったが、どうして主役に座れるのか
不思議だ（笑）。掃いて捨てるほど俳優がいるハリウッドなのに、あの
フツーのお兄ちゃんタイプが、それも大作系に起用されるのはやはり何か
特別なチカラがあるのだろう。

本作は大人数で観ればより楽しいと思う。全米もＴＶ放映前提じゃないので、
結構色々楽しめます（笑）。
また無理に「ミラーズ」前作を観なくても全く大丈夫だが、せっかくの２枚組
だし、１作目から楽しんだ方がいい。星は標準点の３つです。

アウトレイジの面白さは「面倒くさいことを一切排除した野郎祭り
映画」ということだ。
メイキングで俳優たちも語っているが、それぞれの家族なり日常生活
なりを１秒も見せないので、本当にいいオヤジたちの罵り合いと
銃撃戦の嵐。このスタイルの好き嫌いはあると思う。

個人的には大好きな作風だし、艶っぽいシーンが入るとそれなりに
場面転換してしまうからね。本作でも唯一の女優である月船さららが
刺青を見せるために全裸になる場面があるが、ストーリー的には何の
繋がりもない。というよりも月船さららを１分間使うだけ、という
もったいなさがまたいいのだろう。

もったいないと言えばメイキングでナレーターを務めた高橋克典など
初見ではどこに出ているのか絶対にわからない（笑）。
この役者は大物だから早く殺されないだろう、というような「お約束」
もなしで、観客もハラハラできるのが一番の勝因だろう。

本来ならばワーナーブラザースじゃなくて、東映あたりが手掛けて
欲しい作品だ。特典ディスクはＤＶＤで、アメリカではオールＨＤ発売の
ワーナーにしては残念な作り。まあ現在まで「ワーナー邦画」のソフトは
みな同じスタイルだが、次回くらいからは特典もＨＤにして欲しい。
前作もそうだったが、このシリーズはメイキングが面白い。
普段は善良な役が多い俳優たちのキレッぷりの裏舞台は、結構楽しい。
またヴェネチアでの満員＆スタンディングオベーションも日本人として
嬉しいものだ。星は４つです。

本作の評価はマスコミでも二分しているイメージだが、そもそも
この作品は日本が誇る俳優・高倉健じゃなければ成立しない
「日本映画の寓話」なのだと思う。
富山から長崎までのロードムーヴィーで、かつ出演俳優たちが
尊敬の念で高倉健に対峙するので、若い人から観れば「何だ？この映画」
と思う向きもあるかも知れない。

でも本作は紛れもない日本映画の傑作だと断言してしまおう。
それは降旗組じゃないと作れない「活動写真」の雰囲気を味わえる
だけでもう満点である。どことなく「鉄道員」のムードに似ているしね。
最初は妻に先立たれた夫のロードムーヴィーと思いきや、ラストでは
主役さえ変わってしまう凄い脚本。あまりに偶然性が続くストーリー。
でも高倉健の映画だから万事ＯＫだ（笑）。日本人で日本映画ファンならば
当然のことだ。

唯一残念なのはカメラが木村大作ではないことだ。
日本各地の風情をカメラに収めるという、まさに木村撮影監督のためにある
ようなシャシンなのに・・・。中田組常連の林淳一郎のカメラも申し分
ないが、木村大作が同じ絵を撮ったらＶＦＸいらずの更に凄い作品になったと思う。

特典ディスクもＨＤだが、とにかく高倉健と惜しくも亡くなられた大滝秀治
の芝居＆メイキングが最上だ。これだけでも日本人に生まれて良かったと
感じる。義を重んじる高倉健の人間性も良く出ている。かつて降旗組に出るために
黒澤監督＋Ｇ・ルーカス製作の「乱」を断ってしまった（！）高倉健。
自分もこういう「男」になりたい。
星の数などもはやどうでもよいが（笑）、とにかく５つ星です。

Ｓ・セガールやヴァン・ダム、そしてこのＤ・ラングレンの作品は
世の中にもの凄い数が出回っている（笑）。
それも原題がほとんどわからないままに、セガールは「沈黙」ラングレン
は「レッド」が頭に付く。これはそれぞれの出世作「沈黙の戦艦」と
「レッドスコルピオン」を指すのだが、そもそもこの作品を観た人は
どれくらいいるのだろうか・・・

ゆえに鑑賞前は普通の映画以上に「大きな賭け」をする覚悟がいる。
９０分〜１２０分という貴重な時間、面白いか異常につまらないかが
わからないからだ。

その点本作はロシアを舞台にした「ダイハード」というべき良作だった。
まあ本家「ダイハード」も５作目の舞台はモスクワな訳だが、製作は
こちらのほうが先だ。
シュワの「レッドブル」では申し訳程度にしかロケ出来なかった赤の広場
も、今じゃラングレンがバイクをカッ飛ばす撮影が出来るとは驚き。

ドルフはいつもの軍人役ではなく、ロックスターだ。ロックスターである（笑）。
本人が監督＆脚本も手がけているので、誰かに役を付けられた訳ではない。
自分でロックスターを選んだのである。にしては、あまりに強すぎる嫌いが
あるのだが（笑）、それでもまあ面白い。

ロシアの大統領を救うというストーリーも、時代背景をきちんと押さえて
あるので、絵空事ではない。このレベルで仕上げられるのなら、監督としての
次回作も期待できるかも知れない。星は標準の３つです。

本作はついにユナイトのロゴタイプが完全に消えてしまった。
００７＝ＵＡだったので、これに関しては寂しい限り。ただしＵＡを
買収した名門ＭＧＭも、大不振により製作が１年延期された経緯がある。
難産の上登場した「スカイフォール」は、ゆえに前作よりも製作費が
２０％以上カットされているそうだ。
まあＵＡもＭＧＭも現在はソニー資本なので、実際はソニーの懐勘定によるもの
だろうが。

それでも出来栄えは圧倒的で、冒頭のトルコや上海での大チェイスは
やっぱり００７！という思いを新たにさせるド迫力。
しかしメイキングで語られているように、終盤は西部劇のような「最新鋭兵器ゼロ」
の戦いになる。これは製作費削減のため…ではなく、本作の主人公Ｍも
バトルに加わるからだろう。

Ｄ・クレイグ×Ｊ・バルデムの人間臭い対決は００７史上でも久し振りの
感覚だし、最後にキーを握るＲ・ファインズもカッコいい。
でも本作の主役は事実上Ｄ・デンチ演じるＭなのであった。
本作を５０年の総決算と捉えるべきかも知れないが、原点回帰を遂げた
００７、見応えがある。

本当は軍艦島でのロケも予定されていたらしいが、黒澤でさえ自由に撮れなかった
日本国だ、恐らく規制がたくさんあって断念したのだろう。
何せ共同脚本家に「ラストサムライ」のＪ・ローガンが入っているからね（笑）。

次回作はソニー＝コロンビアだけで製作される可能性もあるが、この作風
ならばあとしばらくは安泰じゃなかろうか。
特典映像はたっぷりのメイキング映像とワールドプレミアの様子が収録されて
いる。星は４つです。

ミラマックスを創業したワインスタイン兄弟は、退社後も様々なジャンルの
作品を精力的にプロデュースしている。
ハリウッドにこだわらず、欧米各国の映画人と組んでいるのが凄いが、
今回はオーストラリアでの撮影だ。配給がディメンションなので立派なアメリカ
映画ではあるが、俳優もスタッフもほぼオーストラリア映画。

以前「クロコダイルダンディ」という大ヒット作があったが、やはり
オーストラリア＝ワニなのだろうか（笑）。
本作はお笑いシーン無しのバトルホラーというべき作品だが、でもどことなく
可笑しいのはワニの動きが「おおー！」と思わせるくらいにシャープだから
だと思う。

もちろん本物とワニと俳優が対峙する訳にもいかず、メイキングではゴム製
のワニと苦闘する俳優たちの姿が映し出される。
シュワやスタみたいなヒーローは登場せず、戦うのは観光客たちというのも
変わっている。こういう映画は例外なくメイキングも面白い。

Ｒ・ミッチェルとＳ・ワーシントン共演！といえば凄い大作感があるが
製作は２００６年であり、まだふたりともＡ級スター「前夜」。
Ｓ・ワーシントンもオーディションでこの役を勝ち取ったようだ。
にしてはかなり軽い役柄だったが・・・（詳細は本編を参照）。

ノーザンテリトリーの大自然はまさしくＨＤがふさわしく、本作の鑑賞
には１００％ブルーレイをお勧めする。
アボリジニが特に撮影を許可した奥地らしいので、普通の観光じゃ絶対
行かないポイントだ。こういう景観も見どころである。

特典映像は先のメイキングが本編と同じくらい（笑）収録されていて
楽しく舞台裏を観ることができる。星は４つです。

意気消沈している日本経済の中で、目標と目的を仕分けしよう、という
著者の志向には賛成である。
しかしそこからストーリーは壮大なものになり、ソニーからエジソン、
果てはアポロ計画まで事例としてはデカすぎるのではないか（笑）。

利益や売上は確かに目標だが、それを「やらされて」達成しても
モチベーションは上がらない。企業としての「目的」を語ることで
成功するヒントをもう少し具体的に企業名で示して欲しかった。

「オズの魔法使い」のモデルがエジソンだというのは初めて知ったが、
一番印象に残ったのはＧｏｏｇｌｅとエジソンの話だ。
今や日本はアメリカのプラットフォームの「下請け」で動いている。
マイクロソフト、Ｇｏｏｇｌｅ、アップルがなければコトが進まない
状況になったのは忸怩たる思いだ。ソニーはウォークマンまで世界最先端
だったのに、なぜあれを世界標準のプラットフォームに乗せられなかったか。
そうすれば「ソニーフォン」が席巻していたはずだ。

ＡＭＡＺＯＮも今後配送網を自社運営にすれば向かうところ敵なしだし、
日本企業が目指す「目的」をどこに置くのかも大問題だろう。
読み物としては面白いと思うが、タイトルの課題には直結していない
ので、星は３つです。

石原プロは三船プロとの邦画史上最大の作品「黒部の太陽」以降、
続々と企業もの作品を世に送り出した。
しかし「ある兵士の賭け」の興行的失敗で赤字に陥り、本作が事実上
最後の石原プロ「企業もの」大作になった。

ＨＤ化された映像は素晴らしいもので、まるで昨年撮られたような鮮明
さには改めて驚かされる。
石原裕次郎にも三船敏郎にも、あるいは早川雪洲にもぜひ観て頂きたかった！

作品的には観客動員を図るには厳しいレベルかも知れない。
冒頭、いきなり時代劇から始まるので「こりゃ何だ？」と思うが、それが
鹿島灘開拓の歴史的一歩であったことが説明される。
しかしそこに臨場感が乏しいため、のちの現代篇（といっても１９６４年頃）
にうまく繋がっていないのだ。
名匠・中村登監督もこういうジャンルは苦手だったのかもしれない。

ただし素晴らしい企業発展を描いた作品ではないことから、新日鉄なども
登場はするがクレジットでの協賛表示が付かない。社名さえもセリフでは明かされ
ないのも異質だ。

それもそのはず、物語は「理想郷」を作り上げるはずの鹿島が離農を進め、
パチンコ店や飲食業に姿を変えていき「理想とは違う鹿島」を描いているからだろう。
「黒部」でも同じような確執は描かれたが、本作では絶望がテーマではないかと
思えるくらいに「重い」感覚だ。これは石原プロデューサーの当時の心情とリンク
していたのかも知れない。

いまインターネットやＳＮＳにマス媒体が浸食されているのと同じように、当時はＴＶという
怪物が映画を呑み込んでいた。借金返済のために「太陽にほえろ」を製作し、本当に
渋々出演したのもこの時期のことだ。
石原プロの分岐点として重要な作品であり、日本映画ファンは必見の作品だと思う。
星は甘めの４つです。

本作には日本映画っぽさが微塵もない。クレジットが英語
だからとかそういうことではなく、徹頭徹尾Ｄ・ロバートソン演じる
アレン大佐の視点からアメリカ人監督が描いたことでそうなった
のだろう。今回は裕次郎も脇役でしかない。

この作品も永らく観ることの出来なかったものだが、完璧なレストア
を経てブルーレイで甦った。
座間キャンプから東海道、名古屋、京都、大分まで４０年以上前の風景が
昨日のニュースのように鮮明に表現される。やはりＨＤは凄いものだ。
四条大橋の風景なんてあまり変わっていないしね。

「黒部の太陽」「栄光への５０００キロ」「富士山頂」といずれも
ヒットを飛ばして来た石原プロだが、しかし本作は興行的にも当たらず
また出演予定だったＦ・シナトラも最終的にはＮＧとなり、全米公開も
叶わなかった。中井景プロデューサーはこの失敗を悲観して世を去った
と言われる。

Ｄ・ロバートソンも監督もＴＶ畑であり、当初からアメリカでのメジャー
公開は壁が厚かった。ディナ・メリルは現在でこそＲＫＯの役員に
なっているが、当時はやはり一介のＴＶ女優だった。

裕次郎が「アメリカは偉大な慈善家だ」と言うセリフがあるが、これは
結構的を得ている。本作は実話であり、ジョン・Ｏ・アーン少佐の
行動を映画化したものだが、ジョンは朝鮮戦争で民間人を殺傷はして
いない。要はあそこを大東亜戦争中の米軍の蛮行にしたかったのだろう。
ヴェトナムで命を落としたのは実話である。
もちろんサントリー京都工場でミュージカルさながらに歌うＦ・シナトラＪｒ
も実在しない（笑）。
デールは２０１３年２月２７日に天国に旅立っている。ソフト化には僅かに
間にあわなかった・・・。

それにしてもやはりこういうインターナショナルな作品に三船は似合う！
登場シーンは少ないが、圧倒的存在感で魅せてくれた。石原プロはこれで
大赤字になり、止むを得ずテレビ製作にシフトしていった。作品は３つ星
だが、まあソフト化されたこと自体で５つ星でしょう（笑）。