エデン

　きれいなことばで、きれいな声で、きれいなアレンジで、それでいて
なにかひっかかる。このちょっとひっかかる、銀色のガラスの破片かペ
ガサスの羽の糸くずみたいなものが、私は好きで、やめられません。
　私のお気に入りは「虹色の惑星」と「砂の岸辺」です。新居昭乃さん
以外には歌えない曲だと思います。おすすめです。
　

かつてのアルバム「空の森」は「目に見えない世界」がもっとも前面に押し出された形のアルバムだったと思うが、時を経るごとに彼女の中でそれらは別々の２つの世界としてでなく、日常と非日常の垣根が崩れ、まるで同じもののように存在するようになったという感じだ。
そして今回のアルバムでは実にその２つの世界が爽やかに、自由に、行きかっている。
宮沢賢治の童話をモチーフにしながら現代の悲劇や祈りを思わせる「Ｎ.Ｙ.」はその最たるところだと思う。

目に見えるものは、時に重く暗い。しかし、新居昭乃の現実に確かに存在する目に見えないものがやさしく包み込む。こうしてみると「エデン」というタイトルがこのアルバムによくはまっていることがわかる。

この不思議な重さと透明感のバランスは、「懐かしい未来」からの長い流れの中で培われたものでもあるだろうが、９・１１に立ち止まった月日も大きく関係しているのだと思う。

このアーティストに「今までどおり」を期待してはいけないことは、「空の森」「鉱石ラジオ」「ＲＧＢ」あたりをくらべてみても明らかだろう（Goddes in the morning まで入れるとほんとに多種多様）。
それでもどれを聴いても、どこをとっても新居昭乃以外の何者でもないオリジナリティーに溢れているのは、まるで音楽が彼女自身の人格を表しているかのようだ。

さきに細海魚がインストを作り、それに合わせたメロディーを新居昭乃が作ったという「バニラ」や、新居昭乃からのラブコールがきっかけで交流を持った米在住アーティストYuji Onikiの参加曲「レインフォレスト」など音楽的にも注目の内容。