From Amazon.com
パット・メセニーはこの1977年当時は、間違いなく新しい音楽の形だった。フォーク、カントリー、ポップの要素をジャズとブレンドし、フュージョンよりも穏やかで親密な空気を作った。彼の秀でたエレキ・ギターはコーラスのように、彼自身によるアコースティックの6弦、ライル・メイズのピアノ、ダニー・ゴットリーブの奥ゆかしいドラムによって作られたなめらかな質感をしばしば漂い、さらにエバーハルト・ウェーバーのエレキ、そしてアコースティックなベース・ラインがギターのリードと共に弾ける。水のイメージにまつわる曲のタイトルで、どれも完璧に漂う音楽とマッチしている。薄く、まるでパステルのようなパレットと霊妙な軽さがある。特に「River Quay」はパット・メセニー・グループが後に出す音を示唆している。(Stuart Broomer, Amazon.com)
From Amazon.com
Pat Metheny was virtually defining a new musical form on this 1977 date, blending folk, country, and pop elements with jazz and creating a gentler, more intimate idiom than fusion had been. His distinctively chorused electric guitar often floats over the smooth textures created by his own acoustic six-stringer, Lyle Mays's piano, and Danny Gottlieb's discreet drumming, while Eberhard Weber's electric and acoustic bass lines rise to ricochet with the guitar leads. The song titles abound with watery images, and they're perfectly in keeping with this flowing music, which tends to a pale, even pastel, palette and an ethereal lightness. "River Quay," particularly, suggests the sound of the Pat Metheny Group that would come later.
--Stuart Broomer