巨匠に教わる絵画の見かた (単行本)

まるで、絵画は生き物のように時代を重ねて徐々に変化を遂げているといった感じです。
オススメします。

　たとえば耳を切ったんで狂人扱いされたゴッホだが、図抜けた才能の絵描きであったばかりでなく、すごぶる的確な絵読みであったことも（すくなくとも絵描きの間では）知られている。「ゴッホはすべてが乱雑と混沌の中にあるくせに、キャンバスの上ではすべてが輝いている。また、彼の芸術についてのコトバも同様だ」（ゴーギャン）。うう、泣かせるぜ。シャガールもこう言ってる。「スーティンは大した絵描きだが、ゴッホには到底およばない。デッサンをやらないからだ。ゴッホの絵はどれも卓越した画法に支えられている。二人の違いはそれだけだが、何という違いか」。
　

　あるいは「ベラスケスに比べれば、ティッティアーノの肖像なんて、材木に見える」といったマネは、そのベラスケスから構図や背景の処理（無背景にしてしまう）だけでなく、その黒の使い方も学んだ（比べると歴然である）。　

　「フェルメールにはベラスケスでさえ遠く及ばない。フェルメールには、すでに完璧なものを、なお完璧にしようとする熱狂と苦悩があった。極限を極めるために彼は何度でも書き直し、コトバがまったく無力になる奇跡に達したのだ」といったダリは（彼がここまで手放しに誉めるなんて珍しい！）、自分の絵の中に、フェルメールをテーブル（！）にして登場させている（ダリ「テーブルとして使われるフェルメールの亡霊」←しょうがないヤツ）。