1900年 Blu-ray (2枚組)

　ほとんどの方が映画本編のレビューなので、簡単に商品としてのレビューを。
まずマスターは米盤なのか伊盤なのか？ですが英国Hollywood classic社所有のマスターでした、最近様々な会社に対して権利を販売している会社ですね。

　パッケージにはFOXロゴがあるので大元はFOX所有のものと考えられます、実際UKでは2008年にFOXよりDVD発売されているようです。オープニングタイトルは「Novecento」、クレジット部分だけはVTR素材を使っているような画面の揺れ、異常に画質が悪いです、これはマスターがそうなのか、イタリア公開版を再現しようとして差し替えたのか？とにかく本編がすごく不安になりましたが本編からは安定します。
　オリジナル・ネガからではなくDVD製作時のHDマスターからのリマスターと思われ、高画質とまではいきませんが場面によってはブルーレイらしさを感じられるものに仕上がってます。暗いシーンは残念な画質。
音声はリニアPCMモノラル英、伊、ビットレートは1.5Mbps、映像ビットレートは割と高め。他国盤にある映像特典はなし。

　次にパッケージとオーサリング。
読み応えのあるブックレットはいいのですがあらすじで26ページ使用、、。ブックレットを挟んだ形でデジパックが作られているため、ブックレットを取るとデジパックに隙間が。これならわざわざブックレットを作らず、価格を抑えるべき。
　なんとブルーレイなのにポップアップ・メニューなしなのでメニューボタンを押すとメインメニューに戻る仕様。

　総合的には商品としては少し残念なものだったので評価は真ん中。

*7月wowow放映版との比較：マスターはおそらく同じものです、同じ箇所でのノイズ、オープニングクレジットのビデオマスターのような揺れや飛びが見受けられました。
　言語はイタリア語。
ただし、ビットレートの違いから画質は商品の方が安定してます。

あらすじも、主役の2人に言及する必要もないでしょう。皆さんがすでにお書きだ。イタリア北部ポー河流域、エミリア地方の農場で、奇しくも1900年の同じ日に生まれた地主と小作人の孫たち・・・2人は誕生〜少年時代〜大人へと身分を超えた友情を育んでゆく。若き日のロバート・デ・ニーロとジェラール・ドパデューが好い。
地主と農民の階級闘争、2度の大戦に挟まれたファシズムの台頭などの激動のイタリア近代史を、カメラのレンズはほとんど農場から出ることなく物語を描き出す。自国の負の歴史を正面から見据えた”ベルナルド・ベルトリッチ“は流石である。それを、まさに大河ドラマに昇華させる歴史的・文化的な懐の奥深さ、土壌の豊かさには・・・羨望の感を覚えるのみである。5時間を超えた映画体験はそう出来るものではありません。究極の体験をあなたもどうぞ。
Blu-rayお薦め！良いよ。

「１９００年」、意味深長なタイトルである。１９世紀の最後の年から２０世紀の半ば、ふたつの世紀を跨いだ激動の時代を描いた今作は、ベルトルッチが好むか好まざるかを措いて、彼が心底信じた「社会主義」について苦渋と共に考えざるを得ないタイトルだと思う。
２０世紀とは近代政治史にとってどんな世紀だったのか、なんて小難しい理屈から始めるのは心苦しいが、社会主義と言うものが、ふたつの大きな世界大戦と戦後の混沌を挟んで、帝国主義列強諸国の悪弊や弱体化を受けて、高揚感と共にその思想や運動が隆盛した時代、そして、大いなる自己矛盾と恐怖と共に崩壊終焉していった世紀と位置付ける事が出来るんじゃないか。

１９４５年、ムッソリーニ政権が倒れイタリアが解放された日、映画のラストから遡って幕を開ける今作は、１９００年に北イタリアのポー河流域のある地主領で、同じ日同じ場所で生を受けながら、ひとりは大地主の跡取りとして、もうひとりは小作人頭の息子として誕生したふたりの友情と階級的確執を主軸に、当時の政治状況を縮図化して、２０世紀のイタリア近代史を照射する試みがなされている。

ランカスターを地主、ヘイドンを農民、デニ―ロをリベラル、ドパルデューをコミュニスト、サザーランドをファシストの代表として割り当て、類型的図式主義、善悪二元論の物差しの中、ロマンチシズムとデカタンスのスパイスをたっぷり効かせながらのほとばしるような葛藤のドラマ。
圧倒的映像美を以て豊饒な色彩感覚を駆使し、絵画の如きイタリアの田園風景と四季を描く絢爛豪華な映像絵巻。
正に、愛と情念の水流が累々と流れる悠々たる通俗的大河ロマンとして５時間２０分、だれる部分なく映像世界に釘付けにさせてしまうベルトルッチの力技は凄い。
ヨーロッパの芸術映画を５時間超も見せられるのかと怖気づかれる方も、騙されたと思って是非御覧頂きたいと思う。

ベルトルッチ、ストラーロ、モリコーネ。才気ある一流芸術家たちの優れた仕事ぶりが目を瞠るが、俳優たちの演技の素晴らしさも特筆ものだ。
いちいち名を挙げるのは省略するが、中でも、大地主に一歩も引かず対等に物言いをした気骨ある小作人頭のスターリング・ヘイドンの重厚な存在感と、常軌を逸したぎらつかせた目で農民たちを虐殺していく黒シャツ姿のファシストのドナルド・サザーランドの残忍な悪役ぶり。
かって赤狩り時代に密告者として仲間を売った悔悟の過去を持つヘイドンと、思想家アントニオ・グラムシを支持し、ジェーン・フォンダと共にベトナム反戦運動を行っていたサザーランド。
それぞれに今作への強い思いを抱きながらの役柄へのアプローチだったと思うが、今も脳裏に焼き付く名演であった。
（蛇足ながら、主要キャストで最も目立たないのが、意外にもロバート・デニ―ロ。それは、彼の役柄がひ弱なインテリで抑えた演技をしなくてはいけなかったからだと推測するが、性格演技はお手の物であった彼からすると物足りないと思ったのか、同時期撮影の「タクシー・ドライバー」ではその本領を遺憾なく発揮していた。）

ところで、今作が、コミュニストであったベルトルッチにとってイタリア共産党に捧げられた作品である事はよく知られている。
ベルトルッチは今作の事を、
〜“これは田舎の、そして農民についての映画だ。大地に生まれ、歩き、生活する事についての映画だ。私はメロドラマの作劇を取り入れ、大衆的な映画を作る事にした”
と語っている。
だからこそ、自然をより意識出来るように物語を４部構成とし、それぞれを２０世紀初頭から第一次大戦まで続く主人公ふたりの少年時代である夏、社会不安が増長し、ファシズムが台頭、戦争が勃発する秋、冬の時代を経て、ラストの農民解放を迎える春と、四季のシンボリックなイメージに重ねていったのだ。

ラスト、戦争が終わり、解放の時が来た農民たちにとってはユートピア的な１日。
画面一杯にひるがえる赤旗の鮮やかさ。
ロマンチシズムとマルキシズム。
これは社会主義の勝利であり、ベルトルッチの臆面もないシンパシ―に他ならないのだが、資本主義の処方箋として登場した社会主義が、実はとんでもない副作用があった事が見えてしまった今日では、何とも辛く重いラストだ。