ラルクのkenプロデュース第2弾。
「アゲハ」の時にも思いましたが、やはり海外でのライブ経験がどんどん活かされて進化していると思わせる楽曲です。
以前のムックは言い方は悪いけれどもっと泥臭いというか、人間臭さに溢れた楽曲が多かったと思います。(曲調も歌詞も)
もっと後ろ向きだったり内に籠もっていたりだった曲が、ここ数年どんどん外側に向かって開いていくのが素人目に見てもはっきりと分かります。
私はそれがとても嬉しいことだと思うのですが、これは賛否両論あるみたいですね。
10年以上活動しているバンドが10年前と同じような楽曲を作っていたら、それは個人的にはあまり魅力を感じないバンドになってしまうと思うのですがどうでしょう?
(まあ、私にも「ファーストが一番良かった!」と思うアーティストがいますが、それはもうしょうがない)
曲も歌詞もどんどん成長していく姿を、これからも期待してます。
今回の表題曲「空と糸」はボーカルの声にエフェクトがかかっていたりと、ちょっと全体的に無機質なロックというイメージです。
これまでよりもギターがはっきり主張していると感じるのは、プロデューサーのおかげでしょうか。
演奏的には本当に進化していると思いますが、ムック本来の重めの音も勿論無くなっているわけではなく、さすがと思わされます。
そして歌詞が無機質な感じの楽曲とは対照的なものに仕上がっています。
猫と少女のストーリー仕立てで、これが本当に上手い。
元々ボーカルの逹瑯さんのストーリー仕立ての歌詞は大好きなのですが、今回凄いです。
歌詞の最後に「え?」と思わされる部分があり、その部分を踏まえて最初の歌詞に戻ると、最初に見えた景色と2回目の景色が違って見えます。
そうなってしまうと、今度はほかの部分の描写まで気になってきて、いろいろなストーリーが想像できるという。
私は最近、この少女が生きている人間なのかどうかが気になってなりません。
c/wの気化熱は、ドラムのSATOちさん作曲。
彼の曲は明るかったり温かかったり、ほんとに人間性がそのまま出たような楽曲が多くて大好きですが、今回も良曲です。
いつもよりはもう少しAメロBメロが落ち着いた感じで、音的には空と糸からそのまま続いていくような感じでしょうか。
歌詞も最初のうちは、あまり前向きではない感じですし。
ただ、ラストの大サビに向かっていくにつれてのメロディーが、さすがだなあと思わせる曲。
暗いままで終わらせないところが、今のムックの強さでしょう。
きっと昔ならこんなラストにならなかっただろうなあと思います。
ちなみに通常版のc/w「カナリヤ」は、気化熱よりももっと癖のある感じのロックに仕上がってます。
頭から出てくるベースの音からサビのちょっと叙情的なメロから、大サビ前のCメロのアコギっぽい音から・・・
音作りがともかくかっこいい曲なので、こちらもお勧め。