私のお気に入り　ROCK編　70年代アメリカン・ハードその1

リスト作成者のコメント:
	"たぶん好みが分かれるが、個人的に”イチオシ”の名盤。CDで2in1、しかも廉価で聴けるなら即買でしょう。いろいろな影響が見え隠れするが、そんなことどうでもよくなる圧倒的なパワーがここには存在する。まさに米国ハード的傑作。70年発表。"

リスト作成者のコメント:
	"とにかく音がスゴすぎ。76年に録音され、88年に発表されたライブ盤（当時2枚組）。このバンド、あまり知られてないけど是非聴いてほしい一枚。こんな凄いライブまず聴いたことない。アメリカンハード最強のライブ盤と断言。"

リスト作成者のコメント:
	"こちらもあまり知られていないカナダのハードロック4人組の'02年の未発表ライブ盤。録音は78年らしい。年代的に”その2”でセレクトすべきか迷ったが、上記のtruth and janeyと双璧のライブということで選択。ハードロックに求めるものが体現されたライブといえる名演。"

リスト作成者のコメント:
	"69年の2nd。70年後期に、A・クーパーのバンドにいたD・ワグナーがギタリストとして在籍。ブルース・ロックだけでなく、アコースティックな一面あり、ライブ演奏ありのバラエティな内容で、当時のバンドの勢いが感じられる好盤となった。ラストのthe animalsのカヴァーは特にハードな一曲であり、必聴。03年に出た未発表2枚組ライブもお勧め。"

リスト作成者のコメント:
	"元spiritというより、ジミヘン絡みで名の知られたギタリストの72年の実質ソロ。サイケデリックな香りプンプンの60年代後期の流れを感じる作品。しかし今でも色褪せない迫力がここにはある。バックの演奏も壮絶だが、ギターがそれ以上にカッコよすぎる。ハード・ロック・ファン要チェックの一枚。"

リスト作成者のコメント:
	"カナディアン・ハード・ロッカー、W・ロッシーが在籍した3人組の、72年の唯一作。ソロ作品でも十分にインパクトを残した彼のギターがめまぐるしく活躍。ブルージーなインストで始まり、ハードなギター・リフが印象的な2曲目へと流れる展開から一気に聴かせていく。泣きのプレイも、渋い味あり。"

リスト作成者のコメント:
	"キーボード含む4人組の70年作品。ジャケでもろサイケな音を連想するが、サウンドはkbdとgをメインとした曲展開を聴かせる、コーラス・ワークも多用してある意味親しみやすい（？）ハードロック・サウンドが持ち味だろう。アルバム・タイトルが表す通り、”アーメン”と叫ぶ曲があるが、クリスチャン系？。"

リスト作成者のコメント:
	"74年の唯一作。ツインギター含む5人組。ノリのいいハード・ロックが全編で展開される。アコースティックな曲もいい感じ。音は荒削りだが、リフや曲展開等にセンスを感じる。ジャケは良くも悪くもインパクトあり。"

リスト作成者のコメント:
	"トリオ編成。72年作品。重いベース音と手数の多いドラム、自由奔放なギターがドライブ感を醸し出す。バラードも既に完成の域。W・ディクソンのカヴァーもあり、ブルース・フィーリングも持ち合わせる。1stにしてかっちりとまとまりすぎた感も。"

リスト作成者のコメント:
	"ノリの良いハードなサウンドを得意としたバンドの73年の2nd。1曲目はその持ち味全開の爽快なサウンドが展開される名曲。ハデなkbdやM・アンデスのスライド・ギターなどで独自性も十分発揮。3rd.では更にこの路線を発展させ、充実した一枚に仕上げている。"

リスト作成者のコメント:
	"レーベルはATLANTIC,美形女性ギタリストの脇を固めるのは、M・ミッチェル、M・ピネラといった有名どころ。いわゆるスーパー・グループとして鳴り物入りのデビューとなった72年の一枚。一曲目は豪快なサックスとギターのイントロで驚かされ、その後も個性的な曲が続く。男勝りのギターとはまさにこのことだろう。女性であることはすっかり忘れてしまうほど。もちろんそんなこと抜きで十分聴き応え有り。"

リスト作成者のコメント:
	"こちらも、blue cheer, jeff beck groupらの元メンバーが結成したバンドの70年の唯一作。それぞれのテクニックに裏打ちされたハードロック・ナンバーは聴き所多数。そんな曲とは対極にあるのがE・ジョンのカバー3曲で、ほどよいアクセントとなっているが、これが本来の持ち味なのかも。ｂ.ｐ.のP・シアーズは後にjefferson starshipに加入。"

リスト作成者のコメント:
	"72年の豪快ハードロックの隠れ名盤。豪快な演奏だけでなく、ヴォーカル・ハーモニー等も聴かせる器用な一面も。そんなバラードも含んでいるが、アルバム全体になんともいいがたい疾走感が漂い、一気に聴かせる。全曲をギタリストがライティング。その速弾きギターはマニアなら一聴すべき。"

リスト作成者のコメント:
	"テキサス出身の3人組の72年の1st。大陸的で泥臭いブルースをベースとしたハードロックを展開。そのパワフルなグルーブを醸し出すds.は女性ドラマー。アコースティックなナンバーでは、洗練された一面も見せる。完成度は高い。同系の2ndもお勧め（ほとんどジャケが色違いなだけで紛らわしいので注意！）。"

リスト作成者のコメント:
	"1st.のミイラ・ジャケが強烈なインパクトを残したdustの72年発表の2nd。演奏、楽曲ともにパワー・アップ。特に、静と動のバランスが絶妙、アコギが要所で効果的に使われ、単なるハードロック・バンドでないことは一聴すれば理解できるだろう。メンバー3人の演奏の妥協なしのぶつかり合いは壮絶さを超えて心地よい調和をもたらす。フラゼッタのジャケもいい。"

リスト作成者のコメント:
	"J・ウインターとR・デリンジャー、この二人のバンドとなれば、悪かろうはずがない、70年の名作。ここでの融合が、次作の必聴ライブ盤へとつながっていく重要作。"

リスト作成者のコメント:
	"ここからの6枚は、有名どころの必聴の名盤として選びました。アメリカン・ハード未経験、経験浅い方には是非こちらから一聴を勧めます。これはその中でも屈指の、捨て曲ナシの一枚。73年の1st。Pro.はvan halenで有名なT・テンプルマン。vo.はS・ヘイガー。"

リスト作成者のコメント:
	"ご存知T・ニュージェントのバンドの69年作。vo.はこのあとcactusに加入するR・デイ。英国ハードロックの影響を感じさせるナンバーが増え、よりハードな印象に。このあとバンドはめまぐるしくメンバーと音楽性を変化させていくことになる。"

リスト作成者のコメント:
	"cheep trickの前身として有名なバンドの、69年の唯一作。R・ニールセンのkbd.をメインとしたプログレ要素を含むハードロックというべきか。その辺のメンツのイメージを抜きにして聴くべき。曲展開やハードなギター、好感持てるヴォーカル等、個人的にはあなどれない一枚。"