天と地を行き交う音楽

リスト作成者のコメント:
	"マハビシュヌ・マクラフリン初期の歴史的名作。魂の底に深く潜むような内省的音と攻撃的な激しい音楽の饗宴。ただ、第１作の「内に秘めた炎」の方が、音楽的にはより激しくストレートかもしれない。そして、限りなく牧歌的で美しい曲もある。　"

リスト作成者のコメント:
	"マクラフリンは後にも2度、オーケストラと協奏曲をリリースしているが、70年代録音のこのアルバムが、最も粗らしく、しかも繊細で美しい音が散りばめられている野心的な傑作。後期のは電気処理が全くなしで、クラシックを意識しすぎで破綻がなくイマイチである。"

リスト作成者のコメント:
	"後期シャクティ一連のアルバムのひとつ。jazz的にも聞こえるマクラフリンの、醒めた陶酔ともいうべきエレクトリックギターの音がよい。"

リスト作成者のコメント:
	"第一期シャクティのアルバムの一つ。インド音楽のマクラフリン流解釈と独自性が弾ける音である。彼の音作りは、飛躍と沈静、緊張とやすらぎの反復である。"

リスト作成者のコメント:
	"初期ディメオラの音楽エッセンスが2枚組にすべて収まった傑作！彼のものすごくロマンチストでリリカルな作風の曲が特に好きだ。ずいぶん昔、新幹線の食堂車の中で公演移動中の彼やクラーク、そして奥さんを2つ前のテーブルで見た。写真の彼よりずっと細くしかもハンサムであった。"

リスト作成者のコメント:
	"ディメオラのアルバムで1番好きである。超絶技巧のテクニックを披露するリズミックな曲よりも、ひたすら静謐なサウンド効果に叙情的なメロディや深く思いに耽るような音を奏でる曲が多いこのアルバムはひとり内省的になりたいときなどにぴったしだ。"

リスト作成者のコメント:
	"イーノの作品の中でも、ハロルドバッドとの共同作のために、また別の音世界が静かに響いてくる。それは不思議で、妙に懐かしくまた物悲しく、純粋な美や真実にそっと触れられて心の震えがとまらなくなり、その世界の底に沈んでしまうのだ。"

リスト作成者のコメント:
	"バッドと共演の「鏡面界」が、張りつめた氷のように純粋なあまり、繊細で脆くも感じられたのだが、弟と共演であるこちらは、どこかまだ人間の感触があり、なじみやすい叙情性とセンチメンタルさがある。ただ、エコーの響き方や作風はバッドと類似性がある。"

リスト作成者のコメント:
	"トムウェイツが参加している「イエスの血は決して私を見捨てたことはない」というこのアルバムは他に比するもののない。街頭録音した労務者風の男のつぶやく聖書の一句に、さまざまな音色をかぶせていく手法で構成された曲で、最後はトムもオーケストラも加わり、深遠で壮大な盛り上がりとなるところが素晴らしい。高速を100キロでぶっ飛ばしているときにこれをかけ、宗教的恍惚に浸れる。"

リスト作成者のコメント:
	"第1番を初めて耳にしたときの感動が蘇る。それはまるで天上界に導かれ、舞い上がっていく感じだった。教会で録音されたこのリヒテルのバッハは、残響音も少しあって、それがかえって不思議で奥深く感じる。生涯にわたって聞き続ける1枚。"

リスト作成者のコメント:
	"JMジャールはその後も何枚もアルバムを出しているが、やはり初期のこの作品の集中度と密度の高さはなかなか超えられていないのではないか。特にPART2のたとえようもないが、彼岸的な美しさとはかなさ、透明な哀しさなどと言いたくなるその音楽は、この世のものとは思えない。他のパートはまた違った印象になるが、このPART2だけは何かが取り憑いている。"

リスト作成者のコメント:
	"この「月の光」を初めて聞いたときの衝撃は、シンセサウンドになれた現在では考えられないだろう。全く別次元からの音響がこの世に降ってきた、という印象なのだから。ドビッシーもこれを聞いていたら確かに自分の旋律なのに違う世界の響きと思うだろう。富田の別のアルバムなら、「バッハファンタジー」がお勧めだ。特に「惑星ソラリスの海」や「笛を吹く少年」の編集の巧さと音の構築に聞き惚れてしまう。　"

リスト作成者のコメント:
	"シンセでありながら、この人の音の作り方は、人間の体温が感じられ、その底には深い情感とヒューマンな感動、ロマンティックな想いがあふれている。主旋律の美しさや力動感に、さまざまな音響処理が加えられて、繊細かつ壮大な音の万華鏡になっている。とりわけ、サントラの「ブレードランナー」の音楽は、そのような彼の音の創造の一到達点だ。"

リスト作成者のコメント:
	"この音楽の比類なき素晴らしさをどう人に伝えられるのだろうか？パーセルの曲に、当時、電子音楽によるアルバムも出していた彼が、音の重層的な広がりと深みをきわめて実験的に創出したものだが、そこに聞こえてくるのは、最後の波音に象徴されるように、この世と彼岸の音の美しい戯れなのである。"

リスト作成者のコメント:
	"彼らが話題になり、ついにNHKでも特集を組まれたときに初めて見た。正直、こんなにストレートにメッセージをたたきつけられて自分でも恥ずかしくなるくらい感動した。特に有名な「抱きしめたい」には、こちらの存在が粉々に無に帰するくらい揺り動かされた。これ一曲でも、このアルバム、この伝説のグループの存在価値は揺るぎがたいものであろう。ドリアンさんは今も名を改め、言葉で人の心を揺すり、癒してくれている。"

リスト作成者のコメント:
	"天と地の音で言うなら、トムの音は地中を這う叫びと雑音である。まがまがしく、狂乱めいていて、どれも同じ節回しのようで、歌詞だって猥雑そのもの。でも、時おり聞かせるバラードに、歌になっていない痛烈な叫びや吼え声に、地上のものならぬ旋律を聴いてしまうのだ。"

リスト作成者のコメント:
	"初期クリムゾンの最初の傑作。破壊的で実験的な音楽に取り組む姿勢にも魅かれるが、やはりキンクリのアルバムには必ず何曲か入っている、切なくはかない中世歌のような曲や、フォーク調のやさしく牧歌的で美しいメロディの曲を聴くのが実は楽しみだった。"

リスト作成者のコメント:
	"細野さんは才能あふれる優れたアーティストであり、その音楽傾向も多岐にわたっているが、このアルバムに収められている、小宇宙ともいうべき、愛すべき小品の数々に不思議な彼の世界を垣間見るのだ。あと、忘れてならぬ傑作に「源氏物語」のサントラがある。琴の音の奏でる幽玄で天上的響き！"

リスト作成者のコメント:
	"武満の担当した映画音楽でも、きわめて特異かつ斬新なのは、小林正樹監督の「切腹」であり「怪談」である。沈黙と間という日本伝統の呼吸を大事にしつつ、その音の響きは戦慄的である。現代音楽の古典でもある彼の処女作「弦楽のレクイエム」とも共通した極度の緊張を強いられる、この世ならぬ音の降臨である。"

リスト作成者のコメント:
	"ブリティッシュ・プログレの系統に属するバンドのアルバムだが、最大の聞き物は３曲目の「ルイのテーマ」。女性ボーカルによる、プログレ界のアベマリア的な、祈るような美しさと静かな安らぎにあふれている名曲だと思う。"