1963年作品、カラー・シネマスコープ画面の贅沢な作り、
いわゆる恋愛映画として本作はもっと評価されていいとおもう、
西河監督は60年代は日活の青春映画、70年代は山口百恵主演映画を連続して担当した職人監督、大監督と皆から称えられることはない(遺作が「一杯のかけそば」という少々はずかしい履歴も残した)人だが、本作に関しては当時の邦画界がもっていた大きなエネルギーのようなものも感じられる本作に関わった人達すべてにとっての代表作とよんでもいい逸品だとおもう、
川端康成の原作小説は厳密には悲恋小説ではない、悩みを抱えて屈折していた青年が伊豆への小旅行中に踊子と出会うことで屈託から開放される青春小説と読むのが正しいとおもう、本作では青年の屈託部分を省略し、十朱・南田演じる酌婦と土建屋の若旦那(演じるはちあきなおみの旦那だった俳優)のエピソードを追加することで踊子側(渡世人)の哀れさが増しており、作品全体がラスト・シーンの別離へ連なるみごとな悲恋感と爽快感を獲得したとおもう、本作では小説のラスト部分が省略されているので未読のファンはぜひ一読をお奨めします、
吉永・高橋という新人の脇を支える大坂史郎・浪花智恵子が絶品の名演技、特に後年は脇役専門だった大坂の生涯の当り役だとおもう、この役の哀れさをここまで気高く演じられる俳優は現在では望めないとおもう、
東京オリンピック直前の本作頃には大正・昭和前期の雰囲気など苦も無く設定できたことも幸いしている、踊子達の衣装の粗末さは本当にその時代のようです、原作ではかすり袴なのに高橋が学生服を着ているので「けんかえれじい(1966)」の後が本作かと思ったら逆だった、高橋英樹の袴では老けすぎる印象だったからだろうと想像する、山越えのシーンで当時盛んに実施されていた拡大植林運動、つまり杉の若木が広範囲に植えられている山肌が映る、現在の花粉症の原因のひとつです、