いつまでも宝物(R&B)

リスト作成者のコメント:
	"22歳の若さで天逝した女性R&Bシンガーのラストアルバム。サウンドだけ聴くと濃厚すぎて疲れるTimbaland一派のサウンドも、その上に透明感溢れ艶のあるAaliyahの声が乗ると、たちまち中毒性溢れる優秀な楽曲となる。巷で流行っている似非R&Bのように、プロデューサーに頼り切った創作をしていないのは彼女の采配。あくまでも中心は彼女の「歌」であるため、見事な統一感があるのが傑作たる所以。R.I.P"

リスト作成者のコメント:
	"名曲「Lovin'you」収録のアルバム「Perfect Angel」の影に隠れ、いまいち影の薄いアルバムだが、R&B愛好家の中ではminnieの最高傑作の誉れ高いアルバム。中でもファースト・シングル「Inside my Love」は名作家Leon Wareの作で、儚げなminnieの高音がムーグと共に鳴り響くあまりに美しいコーダの部分は、後に数々のヒップホップグループにサンプリングされた。"

リスト作成者のコメント:
	"言わずと知れたStevieの70年代の最高傑作。個人的に篭ったムーグの音と、全体的に内省的な雰囲気が漂うところが好き。詞のテーマもドラッグ・幻の世界・孤独感と重いものが多いが、一番好きなのは、「何とかなるさ！」と元気付けられる「Don't You Worry 'Bout a Thing」。"

リスト作成者のコメント:
	"普段洋楽を聴く際は、「言葉」というものを殆ど意識しないのだが、本盤は別。芯の強いヴォーカルも最高だが、この人の描く「詞」が実に魅力的。ファースト・シングルとなった「Love Rain」での言葉選びのセンスや、「Exclusively」での皮肉めいた小話など、英語が堪能でない自分が辞書を引く程の言葉の魅力に溢れている。またその言葉を支えるシックなサウンドのセンスも特筆もの。未だ本盤がベスト。"

リスト作成者のコメント:
	"この人の「声」の力は凄まじい。声量的に凄まじいのではなく、一言一言ずつ言葉を吐く際に放出されるオーラが半端でないのだ。バンドのメンバーもボーカルのオーラを引き立てるべく、演奏は極めて控えめ。かといって一曲の間に発せられる言葉数はとても少ない。「By your side」などを聴くと不意に涙が出る。大地の優しさのオーラのようなもので包まれる感じがする幸福感、是非お試しを。"

リスト作成者のコメント:
	"この人もまず語られるのは「声」のオーラの凄まじさ、今日の様々なジャンルの歌い手に影響を与えた。本作は若く自殺した彼のラストアルバム。同時代のソウル・ミュージシャンよりもクラシックからの影響が強い（オーケストラのアレンジ等ストラヴィンスキーの書法を研究した様だ。）歌だけでなく曲の緻密なアレンジ等に彼の完璧主義が垣間見える。「Someday We'll All Be Free」に涙して欲しい。"

リスト作成者のコメント:
	"驚くほどに音数の少ないアルバム。時々気持ちが落ち込んで、普段好きな音楽も受け付けない日がある。でも本盤だけはそんな沈んだ気持ちにぴったり寄り添ってくれて不思議に邪魔にならない。この人も最盛期の70年代には代表作を多く産出しているので、人によってベストは違うだろうが、そんな不思議さを纏った本作が個人的ベスト。curtisは呟くように歌うが、その歌心はとても優しく温かい。"

リスト作成者のコメント:
	"ジャケット写真が本盤に詰められた音世界を見事に物語る。驚く程の音のどす黒さと深いファンクネスと密室性。巷の流行R&Bとは組み立てられる要素がことごとく異なる。まさしく「D'Angelo」というジャンルを作っている。この濃厚さが78分も続くので聴き手も相当のエネルギーを削られるが、聴きとおした時不思議な快感が得られる傑作。本作以降10年近く彼は沈黙し続けているが、次作はどんな世界を魅せるのだろう？"

リスト作成者のコメント:
	"自分にとって数少ない80年代R&Bの傑作。サウンドの方は80年代ということでシンセが中心だが、その上に乗せられる彼らの天使のようなコーラスハーモニーが絶品！クラシックで有名な少年合唱団の清楚なハーモニーを聴いた時の様な心が浄化される感覚に出会える。あとグループメンバーの自作のメロディーメイカーの質の高さにも注目したい。「このメロディーにこのハーモニー」が出会えたからこそ生まれた名盤。"

リスト作成者のコメント:
	"「ジャズ」と「ソウル」のど真ん中のフィールドから生まれた、名盤中の名盤。冒頭ので交わされる粋な男女の会話から、ラストの「Rose Marie」まで聴き手の耳を捉えて放さない。David T.Walkerを筆頭にした鉄壁のバンド隊が丁寧に綴る温かみ溢れるサウンドがなんと心地良いことか！もちろん中心に位置する姐さんの粋を極めたボーカルあってこそ。夜寝る前にアルコールを嗜みながら本作をどうぞ。"

リスト作成者のコメント:
	"未だヒップホップソウルを絡めた活動を周りから期待されている人だが、彼女の声はもっと古風な「ソウル」を濃厚に感じる。そういう意味でヒップホップ色の薄い本盤は、彼女の持つ「声」の魅力を最も引き出している名作。各曲も一聴地味に聞こえるかもしれないが、逆に言えば表現が地に足が着いていると言える。各曲のクオリティも一貫して高く、素の彼女を知るには本作が一番。顔の傷を隠さず撮られたジャケットの横顔も美しい。"

リスト作成者のコメント:
	"シンガー兼凄腕ベーシストとしてリスペクトされる彼女の2枚目。近作は様々なジャンルを織り交ぜた世界を創っているが、当時は比較的R&Bの範疇に収まっていた、それでも歌と語りを自在に織り交ぜる独特の歌唱法や、ロック要素も感じられるベースプレイは、この頃から彼女が只者では無いことを十二分に伺わせる。個人的ベスト選出が難しい人だが、近作とは違ったスリル溢れるベースプレイを聴かせてくれた本作を推したい。"

リスト作成者のコメント:
	"かなり長い間自主制作でクオリティの極めて高いジャズR&Bを堪能させてくれた凄いシンガー（最近某ジャズレーベルと契約した）。生バンドとフェンダーローズが織り成す温もりあるサウンドは、70年代ソウル好きなら間違いなく嵌るはず。個人的にお気に入りナンバーは「coffee」。夫からのDVから逃れるため「coffee」で現実逃避しようとする妻にLedisiが警告を鳴らす。濃いR&Bが好きなら必聴。"

リスト作成者のコメント:
	"言わずと知れた有名R&Bグループが絶頂期に発表した名作。フロントマンでシンガーのロナルド・アイズレーが発するファルセットボイスはとてもセクシー。ちなみに近作でもそのフェロモン溢れる歌声は健在なところが素晴らしい。良い曲が揃いも揃っているが、個人的お気に入りは、男の切なさ溢れる「Summer Breeze」と「Highways of My Life」。"

リスト作成者のコメント:
	"最近の男性R&B界は極めて寂しい、有能な「作家兼シンガー」がなかなか現れない。そんな中で個人的な一推しはこの人。R&Bの良心と言うべき人で、自ら作り出す曲はクオリティの高いものばかり、また特徴ある声を活かした歌唱も堂に入っている。そんな名作揃いの彼のアルバムから一枚推すとすればこれ。全ての曲が躍動感・切なさ・ユーモアに満ちており、いつまでも色褪せない。「So Hot」の色気あるグルーヴを聴け！"

リスト作成者のコメント:
	"この人も数少ない現代男性R&B界で有能な作家の一人。本デビュー盤を聴いた時の衝撃は今でも忘れられない。デビュー時から完全に確立された世界観、美しく繊細なファルセットボイス、生音を軸にうねる官能的なバックサウンド。夜一人車で流すと最高に心地よいアルバム。ベストチューンは「'Til the Cops Come Knockin'」。（ちなみに最新作「Black summer's night」もお薦め。）"

リスト作成者のコメント:
	"R&B好きの間でも「知る人ぞ知る」存在だが、様々なミュージシャンからの客演依頼も多い自作自演の才人。何より1曲目の、ピアノ弾き語りで歌われる、天にも届く程の素晴らしい「声」の力に全て持っていかれる。声質・歌唱法ががDonny Hathawayに酷似している点で賛否はあろうが、自作の曲と楽器演奏のクオリティの高さ、作品全体を包む朝日のような爽やかさは十分名盤に値しよう。"

リスト作成者のコメント:
	"最近、40歳の若さで急逝したR&B作家の個人的ベスト。この人はいわゆる「天才」ではなく「職人」に近いイメージで、創作するアルバムも当たり外れの波がある人だった。しかし晩年に作られた本盤は素晴らしい。生音を中心にストリングやバイブを織り交ぜて70年代風ソウル（Marvin Gaye）的アプローチが成功している。彼自身のフェロモン（というよりエロ）濃厚なヴォーカルも味がある。"

リスト作成者のコメント:
	"一般的知名度はなくとも「my favorite singer」という人がどのジャンルにもいるが、自分にとってこの人がそう。いわゆる「大人」の艶のある渋いバリトンボイスを武器に、向こうでは割と中高年齢層に支持のある人。本人もどういうバッキングを従えれば自分の声が映えるかを熟知しており、音は割とジャズ寄りの落ち着いたものが多い。本盤は個人的な彼のベスト。青臭い餓鬼には到底分かるまい大人の艶全開の音楽。"

リスト作成者のコメント:
	"R&Bの範疇に収まりきらない独創的なサウンドを展開する人。ソロ・デビュー盤の「Infinite Possibilities」はいわゆる「ネオソウル」の範疇内（それはそれで秀作だった）だったが、次作の「Bravebird」辺りから、ダブやエレクトロニカの要素等を盛り込むようになった。本盤はその路線をさらに進めたもの。流行R&Bを聴いている層には受けが悪いかもしれないが、独創性という点で高く推したい。"

リスト作成者のコメント:
	"厳密にはゴスペルだが、サウンドがR&B仕様になっている。最近はゴスペルとR&Bの垣根も無いに等しい様だ。ゴスペル界ではスーパースター級の人気を誇る人だが、シャウトするだけでなく、「動」と「静」の部分の押し引きがとてもうまい歌い手。「open my heart」等を聴いていると、彼女の声のコントロールの旨さも相まって、自分が教会の祭壇に膝まづいているような穏やかな気持ちになる。現代ゴスペルの名作。"

リスト作成者のコメント:
	"The Family Standというファンクバンドでボーカルを担当していた人が90年代に出したソロデビューアルバム。美声ではないが、濃厚で絡みつくような声は一度嵌ると病み付き。フェミニスト的思想が垣間見える歌詞も手伝い、多くの女性が元気をもらえるアルバムだと思う。彼女の個性的な声を支えるオーガニックな生音中心のファンクサウンドが実に格好良い。チャカ・カーン等の姉御的歌姫をお求めの方は是非一聴を。"

リスト作成者のコメント:
	"デビューはジャズ畑の人が実に8年のブランクを空けて発表したR&Bアルバム。ジャズ出身ともあって歌の技量は半端無い。低音から高音まで驚くほどのレンジを自在に操る（時々歌え過ぎるところが鼻につく箇所もあるが）。そんな第一級の声にGeorge Dukeが第一級の舞台（＝サウンド）を提供した名作。どの曲も良く練られており、一聴よりも聞き込むほどに味が出る大人向けR&B。"

リスト作成者のコメント:
	"この人あからさまにStevie Wonderの影響下にあり、賛否がわかれそうな珍盤。歌い方もStevieを強く彷彿させる。しかしその点だけで一蹴するにはあまりにも魅力的な作品。最近のR&Bでは極めて珍しく、休日の午後お日様を浴びながら聴きたいような陽性の楽曲が揃っている。しかし終曲の「Welcome to the Colored Section」のような社会批判眼もあり、なかなかの強者。"

リスト作成者のコメント:
	"近作には正直あまり見るものがなくなってしまった彼女だが、本盤は間違いなくR&B史に残る傑作。内省的なジャケット・Jam&Lewisとの黄金タッグで創りあげた優秀でバラエティに富んだ楽曲群・ファースト・シングル「Got 'Til It's Gone」の衝撃的なPVといった全ての要素が輝いている。いつの日か彼女には第二の「Velvet Rope」を創ってもらいたいのだが・・・"